«Культура дизайна» — небольшая бесплатная электронная книга с исторической классификацией дизайна и культуры.

Автор выделил три основных типа дизайна:

1. Дизайн, чтобы богаче делает артефакт как можно более ценным, чтобы повысить его дорогостоимость.
2. Его противоположность, дизайн, чтобы дешевле, делает артефакт максимально общедоступным (обычно — дешёвым). Это не значит, что такой дизайн не делается для богатых (дороговизна понятие относительное). Это значит, что артефакты с таким дизайном обычно окупаются на обороте, а не на марже.
3. Дизайн, чтобы лучше делает артефакт лучше работающим или вообще возможным. Большинство дизайнеров этого вида считают себя не дизайнерами, а предпринимателями, инженерами или изобретателями, но это не мешает им делать дизайн или влиять на оба других вида дизайна.

Судить о том, хороший или плохой дизайн получился можно с помощью простых вопросов:
— дизайн уже достаточно «дорогой» и как я могу сделать ещё богаче?
— можно ли сделать дизайн ещё дешевле/доступнее?
— достаточно ли адекватная у меня технология? Можно ли изменить решение задачи принципиально?

История дизайна

Классицизм

(Всегда) Апелляция к известному эталону высокого стиля или большого культурного значения.

(Обычно) Пышность. Превзойти пышностью и богатством с творческой точки зрения легко, это количественный, а не качественный скачок в попытке догнать и перегнать.

(Почти всегда) Совершенство техники. Как и пышность — это количественное улучшение.

(Почти всегда) Звериная серьёзность. Если уж имеешь эталон, глупо относиться к нему несерьёзно, наоборот, его нужно боготворить.

(Обычно) Традиционность исполнения.

Романтизм

(Всегда) Намеренная, нарочитая оригинальность. Раз личность творца уникальна, должен быть уникален и результат его работы.

(Обычно) Низкое владение техникой. Я и так хорош, зачем мне ещё и мастерство?

(Почти всегда) Сентиментальность. Артефакт передаёт чувства, либо (чаще) по нему видно, что творец какие-то чувства испытывал.

Модернизм

Местами модернизм так слился с социализмом, что их сложно разделить.

(Всегда) Нарочитая простота. Просто — значит дёшево. И пролетарии поймут!

(Обычно) Низкое владение техникой или форма, выбранная таким образом, что высокой техники не нужно вовсе. Например, минимум плоских цветов при печати делает неважной правильную цветопередачу или маскирует неприводку цветов).

(Всегда) Отсутствие орнаментировки.

(Всегда) Т. н. «честность», т. е. обнажённость конструкции.

Постмодернизм

(Всегда) Апелляция к известному эталону, но эталон обязательно невысокого стиля (например, из массовой культуры). Высокий стиль вызывает неприятные мысли об идейности, а идейность не в чести.

(Всегда) Ирония. (Иногда) Цинизм.

(Часто) Обнажённость конструкции, но конструкция при этом покрыта орнаментировкой. Только эта комбинация не встречается до постмодернизма (до модернизма конструкцию скрывали, в модернизме выпячивали, но не украшали). Точный аналог такого явления, как татуировка на крестце.

(Часто) Нарочитое богатство исполнения.

О дизайне интерфейсов

В дизайне интерфейсов до сих пор происходит такая быстрая технологическая эволюция, что быть классицистом или постмодернистом просто бессмысленно: модернистское мировоззрение и обещает, и обеспечивает всё, что нужно. В целом любая новая область дизайна, поначалу бурно развиваясь, будет упорно модернистской, а при замедлении её развития начнётся мировоззренческое ветвление.

Дизайн интерфейсов — это маятник. Сразу после того, как нечто становиться возможным, оно становится хорошим, модным и актуальным — а затем неминуемо плохим, затёртым и пошлым. После этого начинается маятник, т. е. возвращение этого нечто в актуальность.

Плоский дизайн в интерфейсах хорош не потому, что он плоский и не потому, что он хороший, а потому, что дизайн интерфейсов был неплоским слишком долго.

КПД дизайнера

Лучше всего — делать как можно меньше, зарабатывая как можно больше.

Профессионал отличается от любителя тем, что он работает ради денег (что не отрицает удовольствия от работы). Любитель может не думать о КПД своей работы, о соотношении затраченного времени и усилий к результату. Работа же профессионала без забот о КПД очень быстро станет нерентабельной.

Мастерская работа в русле традиции хороша ещё и потому, что интеллектуально совершенно не затратна. Ломая традицию или не имея должной степени мастерства, дизайнер, работая, вынужден думать о работе. Следующий же традиции мастер вообще не думает о том, что он сейчас делает — хочешь, думай о бабах, хочешь, о натурфилософии.

Это очень экономит силы, в том числе и душевные.